المعارض

حركة ما بعد النسوية تتناول قضايا نسوية من وجهة نظر عابرة لتغايُر الهوية الجنسية. مثلها كمثل تيارات نسوية أخرى من الجيل الثالث، فإن فكر ما بعد النسوية يمعن في مراجعة مسألة تأثير صورة الجسد والقوة المُقيدة والمُدمِرة للثنائية الجندرية. من وجهة نظر هذا الفكر فإن القمع المؤسس على الجندر يرتبط بأنواع كثيرة أخرى من القمع تتعلق بالعرق، المكانة والهوية الطبيعية المتباينة.

حين نحاول تصور عالم غير مؤسس على مفاهيم جندرية غربية، فإننا في واقع الأمر نقع في عالم العلوم الخيالية، لأن ذلك يعني ان نتصور مجتمعاً وتاريخاً مختلفاً تماماً عن تلك التي نعيش فيها على مدى مئات السنين.

في هذا المعرض يمتد خيط طويل ذو ثمانية آلاف سنة – بداية من تماثيل مُشخصات طينية صغيرة من عصور ما قبل التاريخ تم العثور عليها خلال التنقيب عن الآثار في هضبة الجولان مروراً بتصاوير نسوية على غرار أوراق التاروت منذ العصور الوسطى وانتهاء بأعمال أربع فنّانات اسرائيليات معاصرات. والعمل الفني الذي تقدمه الفنانات اللاتي ينتمين إلى أجيال مختلفة يعرض في سياقات متعددة تماثيل مُشخصات النساء وأسطورة الأبدية للإلاهة الكبيرة- "الإلاهة الأم".

يتناول هذا المعرض عالم الهجينة كأسلوب معيشة بديل يعكس الهوية الفضفاضة وغير المستقرة والمعقدة في الخطاب الثقافي الراهن – كما تصفه أديبات فكر نسوي بارزات مثل روزي برييدوتي ودونا هارفي. في هذا السياق فإن مصطلح "الترحال" الذي تستخدمه برييدوتي هو الاسم الآخر للأنوثة بصفتها نموذج إيجابي للحركة وعدم التقوقع – بمعنى الرحلة المعنوية النفسية، لا الجغرافية.

تتناول إيزابيلا فلوبنيك في معرضها مفاهيم الترويض والزجر ومصطلح "كلبة" (bitch) في السياق الثقافي. تحاول الفنانة استفزاز الأجواء المؤدبة بتصاوير طفلات لطيفات يتحولن إلى

تستجيب الفنانة البلغارية بوريينا روسا في أعمالها لعمليات العولمة وانتقال بلدان ما بعد الشيوعية إلى الاقتصاد الرأسمالي. وقد تمكنت من استعادة قدرتها على التحكم في جسدها ووضع نفسها كامرأة على المحاور المتغيرة للجندر والسياسة والاقتصاد. تُعرف روسا نفسها على أنها امرأة متباينة الجنس ولها هوية جنسية حرة. إنها تعمل على خط التماس ما بين فن الأداء النسوي- الجندري وبين فعّالية حرية الجنس - وهو مجال بدأ يكتسب الزخم في بلغاريا وفي روسيا منذ منتصف العقد الأول من القرن الواحد والعشرين.

هذا المعرض يستند على كتاب الفنانة ياعيل مئيري وعنوانه: Doing Right By You، والذي صدر في عام 2018. يعتمد الكتاب على أرشيف يشمل ما يقارب مائة وخمسين صورة، حيث صورت فيها الفنانة نفسها والمقربين منها والفضاءات المحيطة بهم. كما في مشاريع أخرى فهنا أيضاً تستخدم مئيري تكنولوجيات لو-تيك (التصوير البطئ) إلى جانب وسائل ميديا ديجيتالية.

الفنانة متعددة المجالات رونا يافمان تكثر من تعاملها بمواضيع الجندرية والصور النسائية. يشمل عملها الإبداعي تعاون طويل الأمد مع شخصيات ثورية التي تفرض بطريقتها الخاصة الصور العبثية والأيقونات التي يتميز بها عصرنا. يحظى التصوير في مجمل أعمالها باهتمام خاص. على حد تعبيرها فإن الكاميرا تتيح للأمور أن تحدث وأن تجد الحرية والحماسة وان تبحث في أنواع مختلفة من الحياة والوجود.

الفنانة شارون لوكهارت هي مصورة ومخرجة أفلام معروفة بفضل مشاريعها طويلة الأمد والتي تُنتجها بناء على دراسة شاملة، وأحياناً بالتعاون مع جماعات. أفلامها مُخططة بدقة متناهية وتمتاز بجمود الكاميرا او بأقل قدر من تحريكها. أفلامها تقدم أشخاصاً، أماكن وأحداث ترتبط بالروتين الاعتيادي اليومي. لوكهارت تحرك من تصورهم بواسطة تصميم حركات تقوم بإخراجها غالباً بمفردها.

معرض ايريس كانسميل هو جزءً من مشروع مثّل هولندا عام 2019 في معرض بيناله الفنون في فينيسيا. تُعتبر البيانيله من عدة نواح ساحة مهمة لتحديد موقع الفن في سياق مفاهيم المواطنة والقومية. الإنشائية التي عرضتها هناك، وعنوانها أبعاد الحضور، تم إنجازه بالتعاون مع رامي يونغرمان، ودعت إلى تطوير نهج بديل وعابر للأوطان، وذلك انطلاقاً من القناعة بأننا نعيش حالة مستديمة من التدفق والتغيير.